План зрительного зала харьковского цирка по секторам

План зрительного зала харьковского цирка по секторам

Архитектура остальных зал для публики, фойе, вестибюля также примитивна по форме и строится главным образом на эффекте встроенного или диффузного света, отраженного полированными металлическими поверхностями решеток. Лундина, В. Администрация города поблагодарила также садоводов и огородников за старания, упорство и огромную любовь к родной земле!




Каждый день выставки местные рукодельницы по традиции проводили мастер-классы по декоративно-прикладному искусству. Голубцова, Я. Андреева, Е. Сейтенова, Н. Коровашкова, О. Тимкина, А. Голубева поделились своим мастерством со всеми желающими. Культурно-досуговая часть выставки состояла из спектаклей и концертов. На апатитской сцене с успехом прошла программа «Опять 35» Д.

Мурманский областной драматический театр показал спектакль «Будем жить как боги?.. Конкурс студенческого творчества «Дебют» собрал в зрительном зале самую талантливую молодежь.

А для детей состоялось развлекательное и познавательное путешествие из прошлого в будущее «Портал времени» вместе с театром пародий и двойников из г.

Самым активным ее участникам вручены благодарственные письма и памятные дипломы. Северяне открыли садово-огородный сезон ярмаркой «Все для урожая», которая прошла в й раз! Горожане приходили, если не купить, то хотя бы полюбоваться разноцветьем растений, смешными фигурками для украшения дачных участков, сфотографироваться с огромной и дружелюбной Морковкой! На ярмарке предлагали семена и рассаду от Полярно-альпийского ботанического сада, Полярно-опытной станции Всероссийского института растениеводства, индивидуального предпринимателя Е.

Чубиной; мясные изделия индивидуального предпринимателя Д. Давыдова; специи и сухофрукты индивидуального предпринимателя А. Джалилова и многое другое. Из 59 участников торговых рядов — 18 индивидуальных предпринимателей, две организации и 39 садоводов-любителей из Мурманской области, Карелии, Ленинградской области и Санкт-Петербурга, Вологодской, Воронежской и Ростовской областей, города Москва, республики Беларусь.

Кузнецова в образе разноцветной Осени представила А. Учаеву — заведующего сектором развития предпринимательства отдела экономического развития администрации г. Апатиты, которая поблагодарила всех за участие в ярмарке и пожелала удачной торговли и приятных и полезных покупок. Фолк-шоу группа «Росы» руководитель А. Тяговский добавила хорошего настроения, эмоционально исполнив несколько музыкальных номеров.

Покупателям предлагали продукцию пчеловодства, мясные изделия, восточные сладости, специи и сухофрукты, семена, саженцы, рассаду, инвентарь для сада-огорода, овощи, плоды и ягоды, выращенные в условиях Крайнего Севера. На площади Дворца культуры работал Город мастеров. Апатитские мастерицы предлагали изделия декоративно-прикладного искусства.

Елена Сейтенова провела мастер-класс. В номинации «Гордость огородника» самый удивительный экспонат победила Семечкова Наталья Яковлевна, а лауреатом стала Плахотнюк Галина Викторовна. Самый широкий ассортимент продукции номинация «Богатый урожай» представили Савельева Светлана Николаевна и Жуковская Надежда Васильевна. Шушалыкова Евгения Викентьевна и Изюмская Любовь Тимофеевна получили дипломы в номинации «Цветочная симфония» самая яркая экспозиция цветов.

Самая лучшая выставочная экспозиция номинация «Дары уДачного лета» оказалась нереализованной, результаты признаны недостаточными. С 12 по 16 декабря во Дворце культуры имени Егорова В. Были представлены новогодние товары и сувениры, товары для красоты и здоровья, изделия прикладного творчества, товары для дома, одежда, обувь, текстиль и многое другое. Горожан ждал большой выбор продуктов питания: мясные изделия из медвежатины, оленины, говядины, сало, ивановские деликатесы, мясная продукция из Чувашии, вологодские сыры и масло, кубанские соления и, конечно, рыбная продукция.

Гурманам предлагали восточные сладости, специи, приправы и сухофрукты, продукцию пчеловодства от пасечников Воронежской и Ростовской области, а также дальневосточный мёд.

На втором этаже Дворца культуры работали выставочные залы народного творчества и декоративно-прикладного искусства. В рамках культурной программы «Новогодней карусели» прошли детские развлекательные программы «Танцуй со Смурфиком», «В гостях у Снеговичка», «Загадки от Зимушки-Зимы», встречи с Дедушкой-Морозом и Снегурочкой.

Сейтеновой, Г. Коничевой, М. Голубевой, Н. Коровашковой, О. Тимкиной, Е. Клименко по изготовлению новогодних сувениров и подарков. В зрительном зале с успехом прошел гастрольный спектакль московских артистов «Маленький принц» - новогодняя сказка с песочной анимацией. Книга издана под псевдонимом T.

Daleur в Москве в году и стала первой в серии историй о приключениях австралийского вомбата Тонки в России. В общей сложности мероприятие продлилось больше часа, включило в себя собственно презентацию книги, интерактивные задания для гостей и автограф-сессию. Традиционная ярмарка «Новогодняя карусель» - начало яркого, морозного, веселого предпраздничного марафона.

С наступающим Новым годом! С 13 по 17 февраля в Апатитском Дворце культуры проходила я межрегиональная выставка-ярмарка коллекционных минералов и изделий из камня «Каменный цветок». На выставке были представлены мастера-камнерезы, коллекционеры, художественные салоны и мастерские, предприниматели из Мурманской области, Санкт-Петербурга, Москвы, Екатеринбурга, Кургана, Иваново, Рязани, Симферополя, Ялты, Ставрополя, Петрозаводска, Таганрога, Махачкалы, Пскова, Череповца.

Мы были рады принимать гостей из-за рубежа — участников выставки из Беларуси и Армении. Церемония торжественного открытия выставки-ярмарки прошла 14 февраля. Всех участников и гостей приветствовали: Глава г. Гиляров, начальник отдела развития туризма Министерства развития промышленности и предпринимательства Мурманской области А.

Толстикова, Глава г. Кировска В. Турчинов, помощник председателя Кольского научного центра Ю. В рамках выставки-ярмарки состоялся конкурс творческих работ мастеров-камнерезов.

По результатам голосования посетителей выставки:. Селезнева 1 место , В. Христофоров 2 место , О. Снегова и А. Разумовская 3 место ;. Винин 1 место , М. Складенко 2 место , И. Гордиенко 3 место ;. Семенцов 1 место , А. Вихарев 2 место , С. Олейников 3 место ;. На «Каменном цветке» посетители смогли по достоинству оценить уникальные работы мастеров-камнерезов и художников-ювелиров; всех ждал большой ассортимент изделий из природного камня, картин из каменной крошки, ювелирных украшений, бижутерии, произведений декоративно-прикладного искусства.

Крупные общественные здания СССР. — | Архитектура СССР и социалистических стран | Totalarch

В Большом выставочном зале представлены экспозиции коллекционных минералов и изделий из камня Музея геологии и минералогии им. Экскурсии по выставке-ярмарке ежедневно проводила Т. Писарева — инженер-исследователь инновационного отдела Кольского научного центра.

Были организованы мастер-классы по обработке камня, которыми руководили А. Полянский, А. Антонюк, а также мастер-классы по декоративно-прикладному искусству специалистов Молодежного социального центра, студии декоративно-прикладного творчества «Иван да Марья», Отдела народного творчества и художественных ремесел Кировского Дворца культуры.

В информационном центре Дворца культуры В. Жиганов провел презентации фильма «Полярные сияния над Хибинами» и книги «Танцующие сияния». Сидоров начальник отдела музея геологии и минералогии им. Белькова Кольского научного центра и В. Лащук кандидат технических наук, старший научный сотрудник Кольского научного центра. Именно этому был посвящен День театра «Русский терем» г. Прошли спектакли этого театра, мастер-классы по актерскому мастерству, творческая встреча с актерами. Культурная программа «Каменного цветка» включала семейный конкурс «Счастливы вместе», посвященный Дню всех влюбленных, и спектакль Мурманского областного драматического театра по произведениям А.

В помещении бывшего бара «Алиса» состоялась продуктовая ярмарка, где можно было приобрести мясную продукцию, восточные специи и сухофрукты, мед, сладости и много другое. С 18 по 21 апреля в Апатитском Дворце культуры проходила ХХ торгово-промышленная выставка-ярмарка "Имандра" в рамках Дней предпринимательства в Мурманской области.

На выставке были представлены достижения ученых Кольского научного центра, предложения и услуги туристических фирм, продукты питания, товары для красоты и здоровья, сувениры и многое другое. В этом году свою продукцию и услуги демонстрировали более 60 участников из разных городов России и ближнего Зарубежья. Большая часть участников — начинающие предприниматели, представители малого и среднего бизнеса.

Выставку открыл Глава г. На торжественной церемонии открытия выступили Министр развития промышленности и предпринимательства Мурманской области Д.

Филиппов, председатель Кольского научного центра С. Кривовичев, депутат Мурманской областной Думы А. С началом работы выставки всех поздравили ансамбль народных инструментов «Русское раздолье» Детской музыкальной школы им. Буркова и ансамбль танца «Ангажемент» Апатитского городского Дворца культуры имени В. В рамках «Имандры» прошли круглые столы: «Я люблю Апатиты» организатор — любительское объединение «Синтез» , «Развитие биотехнологического комплекса», «Развитие горнохимического комплекса», «Взаимодействие музеев КНЦ РАН с образовательной и туристской инфраструктурой региона» организатор — Кольский научный центр.

Кольским научным центром и Министерством развития промышленности и предпринимательства Мурманской области была организована Витрина инновационных изобретений. Дубейковский — генеральный директор ООО «Ситибрендинг» г. В студенческом марафоне «Апатиты — кузница кадров» приняли участие образовательные организации: филиал Мурманского государственного Арктического университета в г. Апатиты, Мурманский морской государственный технический университет, Апатитский политехнический колледж им.

Голованова, Кольский медицинский колледж. Научно-познавательный лекторий под эгидой Главы г. Апатиты представил лекцию «Позитивный сценарий развития города Апатиты в условиях меняющегося климата» спикеры: Ключникова Е. Была организована презентация «Программы Фонда содействия инновациям для школьников и студентов». Состоялся семинар для предпринимателей «Онлайн-кассы в году» организаторы: Мурманский региональный бизнес-инкубатор, Центр дополнительного образования «Корунд».

Культурна программа «Имандры» включала фестиваль-конкурс студенческого творчества «Дебют» и фестиваль хорового искусства «Звонкий май». Здесь собрались садоводы-любители, которые представили свою продукцию жителям и гостям города. В этом году собралось небывалое количество участников — 46 представителей из Мурманской, Вологодской, Ульяновской, Воронежской, Костромской, Ростовской и Ленинградской областей, Санкт-Петербурга, республик Беларусь и Карелия!

В атмосфере праздника и хорошего настроения ярмарку открыл глава Апатитов Алексей Гиляров. Участников и посетителей ярмарки приветствовали также Марина Гончарова, начальник управления агропромышленного комплекса министерства рыбного и сельского хозяйства, и Алексей Глушков, председатель Совета торгово-промышленной палаты области.

Организаторы «Урожая» подготовили немало различных мероприятий: лекцию, посвящённую борьбе с сорными растениями, мастер-класс по приготовлению блюд из огурцов от поваров кафе «Заполярье». Для садоводов и огородников сотрудники администрации совместно с НП «Выставочный центр» провели конкурс «Удача на даче». В число конкурсной комиссии вошли специалисты-аграрии, которые оценили достижения участников выставки и определили победителей и лауреатов по выращиванию культур в северных условиях.

В номинации «Дачный рекорд» на самый удивительный экспонат победителем признана Наталья Семечкова. Самый широкий ассортимент овощей вырастила на своём огороде Светлана Савельева. А больше всего разнообразных и полезных ягод представила жюри Нина Кодема.

И тут лидером стала Евгения Викентьевна Шушалыкова. Все отмеченные наградами участники получили дипломы и памятные подарки от НП «Выставочный центр», удобрения от компании «ФосАгро», сертификаты на органическое удобрение от ОАО «Агрофирма «Индустрия».

Администрация города поблагодарила также садоводов и огородников за старания, упорство и огромную любовь к родной земле! С 9 по 13 октября во Дворце культуры проходила 3-я универсальная ярмарка «Осенний калейдоскоп». По традиции выставок-ярмарок торжественная церемония открытия прошла во второй день. Ярких осенних красок в настроение добавили вокальный ансамбль «Счастливый случай», ансамбль танца «Ангажемент», ансамбль бального танца «Тандем», солисты Наталья Смирнова и Алексей Габаин.

Ярмарка — это подарки и сувениры, товары для красоты и здоровья, мужской, женский и детский трикотаж, головные уборы, продукты питания и многое другое. На протяжении пяти выставочных дней участники ярмарки радовали наших горожан своей яркой и разнообразной продукцией. В выставке приняли участие 59 участников.

Очень приятно, что с каждым годом география наших участников расширяется. Во время ярмарки для посетителей прошли мастер-классы по декоративно-прикладному искусству Н.

Коровашковой, М. Голубцовой, О. Состоялись показы в виртуальном концертном зале, зрителям были предложены трансляции концерта Российского национального молодежного симфонического оркестра, Государственного академического Большого симфонического оркестра имени П. Чайковского, а также литературно-музыкальная композиция для детей «Приключения Незнайки». В научном лектории под эгидой Главы г. Апатиты состоялась лекция А. Чепаргиной «Финансовая грамотность населения».

Открытие клуба любителей английского языка «English breakfast» прошло под руководством Екатерины Жаравиной. В апатитском городском Дворце культуры с 11 по 15 декабря проходила я универсальная выставка-ярмарка «Новогодняя карусель». Ёлочные украшения, сувениры и подарки, декор и товары для дома, верхняя одежда, трикотаж, товары для красоты и здоровья, меха, шляпы для модниц, продукты питания и ещё много других товаров предлагалось в торговых рядах, расположенных в залах Дворца культуры и на прилегающей площади.

В рамках культурной программы ярмарки состоялся концерт ВИА «Алые маки», подарившего зрителям программу юбилейного тура в честь летия ансамбля. Прошли мастер-классы по декоративно-прикладному искусству от мастеров Н. Коровашковой, Е. Сейтеновой, М. Голубцовой, И. Киянкиной, О. Тимкиной, О. Автономная некоммерческая организация «Культурные традиции» организовала конкурс «Самый лучший дед Мороз».

Ежедневно в главном выставочном зале показывал свою программу один из участников конкурса, которому помогала группа поддержки.

Звучала новогодняя музыка, всех присутствующих приглашали в игры и хороводы, деды Морозы развлекали и завлекали публику, демонстрируя актерское мастерство, умение общаться, исполняя разудалые песни и раздавая подарочки из своего волшебного мешка.

Для покупателей ярмарки была организована лотерея, лоты для которой предоставили предприниматели — участники ярмарки. В качестве лотерейных жетонов выступали номера входных билетов на ярмарку. В Апатитском Дворце культуры в течение шести дней работала выставка-ярмарка коллекционных минералов и изделий из камня, её посетили около человек.

Наряду с постоянными участниками "Каменного цветка" из Мурманской области, Екатеринбурга, Нижнего Новгорода, Крыма, Москвы и Московской области, Санкт-Петербурга, Рязанской области, Карелии, Ярославской области, Белоруссии, в этом году были и дебютанты.

Впервые приехали в Апатиты А. Голощаков из Липецка, А. Пронин из Волгограда, С. Демченко из г. Гусь хрустальный, Ш. Магометов из г. Ежедневно экскурсии по выставке-ярмарке проводила Писарева Т. Цикл мастер-классов по декоративно-прикладному искусству провели мастера Молодежного социального центра г.

Апатиты, Отдела народного творчества и художественных ремесел ДК г. К участию в мастер-классах по обработке камня изготовление шаров и кабошонов ежедневно приглашали мастера Тимченко А. Ильин Г. Демонстрация привлекла внимание не только посетителей выставки, но и журналистов, например ХибИнфорБюро: «Мы всю жизнь живём возле Хибин и не знаем, что в наших горах встречается несколько видов минералов, которые светятся.

Внешне они ничем не примечательны, и стоимость их невысока. Содалит, корунд, тугтупит, гакманит — эти минералы реагируют на ультрафиолет и начинают в ответ флюоресцировать.

Некоторые из них выглядят как снимки Вселенной с телескопа «Хаббл»: загадочное мерцание красной пыльцы, россыпь розовых точек вперемежку с тёмными крапинами — порода светится неравномерно. Некоторые в ультрафиолетовых лучах начинают испускать потустороннее зеленоватое свечение. И все — завораживают». Стычкина и независимой театрально-цирковой компании «Антикварный цирк».

Москва , спектакль Драматического театра Северного флота по пьесе Островского А. На втором этаже Апатитского ДК открылась фотовыставка Г. Ильина «Краски минералов», раскрывающая известные многим и редкие природные камни в сияющих красках и неожиданных ракурсах. В рамках фестиваля прошёл конкурс авторских работ. Лауреатами в номинации «Ювелирные Украшения» стали:. Победили в этой номинации Зайцевы Дмитрий и Александр панно «Старый дом» - флорентийская мозаика — на снимке. Фестиваль объединил культурные и образовательные организации города.

В Доме детского творчества им. Ферсмана открылась Областная открытая геологическая олимпиада школьников. Литературный вечер «Рубцовские чтения» традиционно организовала библиотека им. Здесь же прошёл мастер-класс для молодых поэтов и писателей «Мастерская слова» спикер — Чернова А. В творческом центре «АртАрктик. Важным событием стало открытие в «АртАрктик. Благодарим всех причастных к организации и проведению фестивальных мероприятий!

Мы раскрасили зимние февральские дни яркими красками творчества, мерцанием минералов, сиянием глаз, полётом фантазии и блеском интеллекта! Ждём всех в следующем году! В течение трех дней на площади Дворца Культуры г. Апатиты прошла я специализированная ярмарка «Урожай ». Более 30 участников представили самые разнообразные товары: как промышленные, так и продовольственные.

В том числе была представлена продукция, выращенная на своем участке. Населению города Апатиты были предложены мясные, рыбные, молочные изделия, продукты пчеловодства, а также цветы, саженцы, и многое другое. Андрей Владимирович оценил, как проходит ремонт танцевального зала. И побывал на ярмарке «Урожай ». С 7 по 11 октября на площади Дворца Культуры города Апатиты прошла 4-я универсальная ярмарка «Осенний калейдоскоп», с целью содействия развития предпринимательства и торговли, а также удовлетворения потребительского спроса населения.

Населению города Апатиты были предложены продукты питания, подарки и сувениры, товары для красоты и здоровья, мужской, женский и детский трикотаж и многое другое. С 21 по 25 апреля во Дворце культуры прошла выставка-ярмарка коллекционных минералов и изделий из камня «Каменный цветок — ». Камнем-талисманом выставки в этом году выбран лоренценит — минерал Хибинских гор.

В выставке приняли участие 75 участников из разных регионов страны и ближнего зарубежья: Москва и область, Санкт Петербург, Махачкала Екатеринбург, Вологда и область, Нижний Новгород, 4 участника прибыли из республики Крым.

Так же мы встречали участников, которые давно не были в наших краях из республики Беларусь. Конечно, участвовали и местные предприниматели из Апатитов и Кировска. Приятно, что нашу выставку поддерживают и принимают участие не только предприниматели, но и организации. Во время выставки работала выставочная экспозиция камней и минералов, которую подготовили геологический институт КНЦ РАН, музей минералоги КНЦ РАН, а также апатитские мастера: Сергей Масликов, Виктор Яковенчук и также некоторые участники выставки поделились своими прекрасными работами для выставочной экспозиции.

Гости могли поучаствовать в разнообразной культурной программе: мастер классы народно прикладного творчества, мастер классы по обработке камня, научные лектории, экскурсии, показы в виртуально концертном зале, выступления творческих коллективов Дворца культуры: «Лучики надежды», фолк-шоу группы «Росы», ансамбля «Заполярье», а также театрализованное представление «Весёлая планета» с участием ансамбля «Джосс».

Открыл фестиваль исполняющий обязанности министра инвестиций и развития предпринимательства Мурманской области Андрей Варич. Он вручил благодарственное письмо губернатора Мурманской области кандидату геолого-минералогических наук, старшему научному сотруднику Геологического института Кольского научного центра Юлии Михайловой за многолетний добросовестный труди большой вклад в развитие геологических исследований.

Благодарственного письма Министерства образования и науки Мурманской области РАН за плодотворный добросовестный труд, значительные успехи в датировании горных пород и процессов с использованием самарий-неодимового и рубидий-стронциевого методов, высокую публикационную активность удостоился кандидат геолого-минералогических наук, старший научный сотрудник Геологического института Павел Серов. Директор Геологического института Кольского научного центра Ран Николай Козлов передал благодарность за многолетний добросовестный труд и весомый вклад в дело изучения минерального разнообразия Кольского региона кандидату геолого-минералогических наук от губернатора Мурманской области старшему научному сотруднику Геологического института Людмиле Лялиной.

Шлифовщица горных пород Елена Никифрова получила благодарность от губернатора за многолетний добросовестный труд и вклад в получение научных и практических результатов в изучении геологии Мурманской области.

Глава города Апатиты Алексей Гиляров наградил благодарственным письмом за многолетний добросовестный труд и вклад в исследование минерального разнообразия Кольского региона научных сотрудников Геологического института кандидата геолого-минералогических наук Айю Базай и Евгения Савченко.

Благодарственное письмо Главы муниципального образования за плодотворный добросовестный труд, значительные успехи в исследовании электромагнитных полей и компьютерном моделировании применительно к задачам глубинного электрического зондирования Земли получил от Алексея Геннадьевича кандидат физико-математических наук, старший научный сотрудник Геологического института Александр Шевцов.

Исполняющий обязанности президента Торгово-промышленной палаты Мурманской области Андрей Ильин вручил сертификат победителя выставки-ярмарки «Инновационное предпринимательство» кандидату химических наук, научному сотруднику Института химии и технологии редких элементов и минерального сырья, генеральному директору ООО «Экстракты Цветов» Никите Цветову. С помощью этого сертификата Никита Сергеевич сможет год бесплатно пользоваться web-сервисами Торгово-промышленной палаты.

В ближайшее время молодой ученый-предприниматель станет также резидентом фонда «Сколково». Отчет о фестивале "Каменный цветок" С 15 по 19 февраля во Дворце культуры проходил фестиваль и я юбилейная выставка-ярмарка коллекционных минералов и изделий из камня « Каменный цветок». Уже в тридцатый раз в городе Апатиты на самой знаменитой выставке собрались добрые друзья: мастера, ювелиры, предприниматели с разных городов России и ближнего зарубежья. Этот праздник вновь подарил незабываемые встречи, эмоции и добрые воспоминания!

В выставке приняли участие мастера, которые на протяжении 30 лет каждый год радуют гостей своими уникальными работами, также специально на юбилей прибыли участники, которые стояли у истоков создания первой выставки, особенно радостно было приветствовать новых мастеров, ювелиров, которые первый раз приехали к нам в город, чтобы воочию увидеть что представляет из себя знаменитая на всю страну выставка « Каменный цветок». Каждый день более 90 участников выставки-ярмарки радовали посетителей со всей Мурманской области и туристов с разных городов России своей уникальной продукцией.

Весь Дворец сиял и сверкал. Уже при входе в первое фойе всех встречала прекрасная фотозона от Снежаны Супиченко , на которой каждый мог сделать красивую фотографию на память.

Также в центральной экспозиции всех порадовала выставка флорентийской мозаики династии Зайцевых и удивительная выставка первых картин из каменной крошки Людмилы Сазыкиной.

Ярким театрализованным прологом торжественного открытия стала легенда о нашей знаменитой мозаике в постановке народного театра-студии «Диалог» и при участии ансамбля народной песни и танца «Забава», танцевальной группы ансамбля песни и танца «Заполярье», ансамбля танца «Ангажемент» и цирка «Улыбка».

Видеофильм об истории «Каменного цветка» рассказал, как всё начиналось в далёкие е годы прошлого столетия, и помог совершить небольшой экскурс в то непростое, но знаковое для нашей выставки время. Со словами приветствия и поздравления к участникам и гостям фестиваля обратились: Глава города Апатиты Светлана Сергеевна Кательникова, депутат Мурманской областной Думы Сергей Вадимович Свинин, Глава администрации города Апатиты Николай.

Алексеевич Бова и первый заместитель генерального директора Федерального исследовательского центра Кольского научного центра Российской академии наук Владимир Владимирович Дядик.

На торжественном открытии фестиваля состоялось чествование тех людей, благодаря которым в Апатитах впервые расцвёл « Каменный цветок».

А также верных друзей «Каменного цветка» - его постоянных участников. И, конечно же, тех чьими усилиями фестиваль ежегодно превращается в настоящий праздник культуры и искусства. Праздничное настроение на церемонии торжественного открытия фестиваля и юбилейной межрегиональной выставки-ярмарки коллекционных минералов и изделий из камня « Каменный цветок» своими выступлениями создавали творческие коллективы: ансамбль современного танца «Джосс», вокальный ансамбль «Счастливый случай», ансамбль танца «Ангажемент», студия восточного танца «Шафран», вокально-хореографическая студия «Фанты» и танцевальная группа ансамбля песни и танца «Заполярье».

Кульминацией мероприятия стал гимн «Каменного цветка», прозвучавший со сцены Дворца культуры в исполнении вокального ансамбля «Счастливый случай».

Культурная программа фестиваля пестрила разнообразием и насыщенностью: мастер-классы по обработке камня и прикладному творчеству, мастер-классы по каменной крошке и сувенирной продукции, экскурсии, научные лектории и видео-экскурсии по музею геологии и минералогии, спектакли, концерты.

Конечно, одним из самых ярких воспоминаний на долгие годы останется торжественное открытие юбилейной выставки, на которой всем зрителям открылась легенда знаменитого мозаичного панно, которое украшает танцевальный зал Дворца культуры и которое стало символом нынешней выставки.

Не менее значимым мероприятием стали «Рубцовские чтения», которые в этом году отметили свой летний юбилей! Фестиваль посетили около гостей и каждый из них получил добрые и позитивные эмоции. Ждём новой встречи на «Каменном цветке»! Образец заявления для записи несовершеннолетнего ребенка в клубное формирование Скачать.

Образец заявления для записи в клубное формирование Скачать. Набор в творческие коллективы Дворца культуры на учебный год. Дополнительную информацию можно получить по телефону 8 55 Методист замещение на время декретного отпуска.

Администрация г. Министерство культуры Мурманской области. Мурманский областной дворец культуры и народного творчества им. Газета городов Апатиты и Кировск "Дважды Два". Народное телевидение "Хибины".

Кировский городской Дворец культуры. Интернетпровайдер "Релант". Молодежный центр. Централизованная библиотечная система г. Экскурсионно-туристический центр"Снежная деревня".

«Крыша станет главное»: как круг и клин задавали тон авангардной архитектуре

Комитет по физической культуре и спорту г. Дом детского творчества им. Туристский информационный центр г. Детская школа искусств г. Детская музыкальная школа им.

Муниципальное автономное учреждение "Апатитский городской Дворец культуры имени Егорова В. Реорганизован в Городской Дворец культуры на основании постановления Администрации города Апатиты от Зарегистрировано постановлением Администрации города Апатиты от Переименовано приказом учредителя от Переименовано в муниципальное автономное учреждение "Апатитский городской Дворец культуры имени Егорова В. Апатиты от Историю апатитского городского дворца культуры можно проследить по материалам государственных архивов, фотоальбомам, хранящимся в библиотеке-музее г.

Многие интересные события и талантливые личности, имеющие отношение к ДК, не оставили нам никаких документов, и мы основываемся только на воспоминаниях очевидцев. Апатитский Дворец культуры был открыт в октябре года, за год до официальной даты рождения города. Первым директором назначен Г. Титов, выпускник Ленинградского института культуры. Но уже в году его сменил А. Рудин, который возглавлял коллектив в течение 10 лет. На профсоюзной конференции треста Апатитстрой 28 июля года было избрано правление ДК, в которое вошли не только представители городской культуры: Цыганов Р.

Молодой коллектив ДК включился в мероприятия по встрече летия Великой Октябрьской социалистической революции. И в году получил диплом третьей степени на областном фестивале, посвященном этой знаменательной по тем временам дате.

Несмотря на успехи, Дворец культуры регулярно критиковали на заседаниях объединенного постройкома треста «Апатитстрой» впоследствии — объединенного профкома. В этом же году директору ДК было указано на «недопустимость невыполнении плана по кино и неудовлетворительное кинообслуживание», отсутствие трудовой дисциплины среди работников ДК появление на работе в нетрезвом состоянии и низкую культуру обслуживания случаи оскорбления посетителей. Учитывая постоянные нарекания посетителей и руководства в адрес кинообслуживания, директор А.

Рудин утвердил специальный «План мероприятий по улучшению демонстрации кинофильмов». План предполагал улучшить рекламирование фильмов путем расширения районов рекламирования, установки рекламных щитов, увеличения подрамников для ранее установленных рекламных щитов; распространение репертуарных планов кинофильмов и афиш в общежитиях, подразделениях треста и учреждениях города; подбор распространителей билетов на общественных началах; организацию лектория с показом бесплатных фильмов; оформление во Дворце культуры киноуголков и фотовыставок; организацию проигрыша грампластинок, магнитофонных записей перед киносеансами; улучшение работы эстрадного оркестра перед киносеансами, создание Совета содействия кино; активизацию работы пионерского кинотеатра «Ровесник», силами кружка «Юный киномеханик» показ бесплатных документальных фильмов на лекциях, вечерах отдыха и др.

Следует уточнить, что отметка о выполнении стоит почти на всех запланированных мероприятиях, только вот Совет содействия кино работал не так активно, как хотелось бы, и детский отдел зав. Работа по повышению качества кинопоказов принесла результаты, хоть и не сразу.

В гг. В году Трест «Апатитстрой» перешел на пятидневную рабочую неделю. Это событие потребовало от работников культуры новых свершений. Директору было рекомендовано разработать конкретный план по улучшению обслуживания трудящихся. План содержал следующие пункты:. Проводить народные гулянья. Именно в году начал свою творческую биографию ансамбль песни и танца "Заполярье" , которым сейчас руководят С. Семерихин и Л. Агитбригада была обязательной составляющей любого учреждения культуры советского времени.

Руководство треста обращало внимание на их деятельность вплоть до начала х годов ХХ века. Агитбригады создавались при общежитиях и подразделениях треста.

Проводились конкурсы и смотры агитбригад разного уровня — от районных до всесоюзных. Партком и постройком ордена Ленина треста «Апатитстрой» постановили 15 мая года просить Обком профсоюза строительства и промышленности строительных материалов и Облсовпроф Мурманской области о присвоении художественной агитбригаде им.

Многие формы работы Дворца культуры хх годов ХХ века сохранились до наших дней, а многие — ушли в прошлое. Например, каждый квартал проводились вечера трудовой славы по подведению итогов социалистического соревнования треста, ежегодно — слеты ударников коммунистического труда и передовиков производства. По указанию объединенного постройкома треста руководство ДК разработало положение о конкурсе на лучшую организацию вечера «Трудовой славы» среди подразделений треста и оказывало практическую помощь в организации и проведении этих вечеров.

Программа слета «На ленинской вахте труда» г. Дворец культуры развивался, увеличивалось количество кружков и ансамблей. Например, летие ДК в году встретили 27 творческих коллективов около участников. Повышалось не только количество, но и качество художественных номеров. В юбилейном для дворца году ансамбль песни и танца «Заполярье» получил звание «Народный». Налаживались культурные связи.

Дворец принимал столичных артистов, которые ездили в провинциальные ДК и клубы в рамках шефских программ, разработанных и утвержденных Министерством культуры РСФСР. Второе десятилетие апатитского ДК отмечено активным развитием не только художественного, но и технического творчества. В году при детском отделе Дворца культуры строителей начал действовать Клуб юных техников КЮТ , который постепенно развился в целую сеть кружков и лабораторий.

У истоков КЮТ стояли первый директор Н. Хаустов, руководитель лаборатории радиоконструирования Б. Аксенов, руководитель судомодельного кружка и кружка резьбы по дереву М.

Кондратьев, руководитель фотокружка Т. В дальнейшем ребятам была предоставлена возможность заниматься картингом рук. Подолюк, В. Кузнецов , основами архитектуры рук. Тарасевич , авиамоделированием рук. Гольдшер, впоследствии ставший директором КЮТ , изготовлением мягкой игрушки рук. Кондратьева Т. Для самых младших работал кружок начального моделирования. Клуб юных техников был передан Станции юных техников Городского отдела образования в году директором КЮТ в это время была Л.

Яковлева , когда трест "Апатитстрой" прекратил свое существование, и Дворец культуры перешел под юрисдикцию городского Отдела культуры. В году создан ансамбль песни и танца "Рябинка", ставший одним из известнейших творческих коллективов города и области.

Первыми руководителями были хормейстер Г. Синица и балетмейстер Г. С года художественным руководителем и хормейстером стал Н. Шахов, который дополнительно к хору и танцевальной группе балетмейстер Т. Исмагилова создал оркестр.

Образцово-художественный пионерский ансамбль песни и танца "Рябинка" прожил плодотворную, яркую творческую жизнь, и, к сожалению, был расформирован в конце х годов. В году Долгановой Г. Уханова и Н. В этом же году начал свою работу кукольный театр "Петрушка".

Театр просуществовал несколько лет. Участники сами делали куклы, декорации. Выступали не только в ДК, но и в детских садах Апатитов и Кировска. В году во Дворце культуры сменился директор. Рудин передал бразды правления Г.

Руховцу, который недолго был на этом посту. В году директором стал Е. Смена руководства принципиально не повлияла на направления деятельности учреждения культуры. В соответствии с велением времени и требованиями руководящей страной Коммунистической парии коллектив ДК реализовывал программы гражданско-патриотического, трудового, нравственного, эстетического воспитания граждан.

В ДК была оформлена Комната трудовой славы Ордена Ленина треста Апатитстрой в дальнейшем послужившая основой для оформления историко-краеведческой экспозиции в библиотеке-музее.

Работали лектории "Панорама мировых событий", "Здоровье и долголетие", университет культуры, клуб будущего воина и шахматно-шашечный клуб. При детском секторе работали: клуб старшеклассников "Ровесник", октябрятский клуб "Звездочка", кинолектории "Закон и мы", "Жить, отвечая за все", "Запишите меня в комсомол", кинолекторий для родителей "Вырастить человека и подарить его людям", киноабонемент "В помощь школе", Университет политических и экономических знаний.

Основой работы всех перечисленных лекториев и клубов являлись кинопоказы. Иногда устраивалось обсуждение просмотренного фильма, иногда перед фильмом выступал кто-то из лекторов Всероссийского общества "Знание". После фильмов часто проводили танцевальные вечера.

Программа клуба старшеклассников "Ровесник" гг. Устный журнал "Истинная интеллектуальность и истинная культура не совместимы с алкоголизмом" г. С года название сменили, и ансамбль влился в коллективы художественной самодеятельности Апатитского Дворца культуры.

За творческий период в состав ансамбля входили: А. Садовский гитара , Е. Каруна барабаны , А. Дубынин клавиши , Э. Михайлов — бас-гитара, лидер группы , С. Дранга, В. Савельев, Николай и Владимир Павловские, С. Играли на танцевальных вечерах до г.

Зори и др. В г. После значительного перерыва в году группа вновь собралась, но уже в новом составе: А. Садовский, Э. Михайлов, С. Шилин, В. В мае г. Одной из традиционных форм работы того времени были праздники улиц и микрорайонов. На этих праздниках торжественно регистрировали брак, вручали паспорта новым совершеннолетним гражданам, чествовали ветеранов войны и труда, проживающих на этой улице, и многое другое. Программа детского праздника Северного микрорайона год. В году во Дворце культуры организовались Хор ветеранов войны и труда и фольклорный ансамбль " Долинушка ".

Сегодня эти коллективы продолжают активную концертную деятельность. Некоторые ансамбли и студии создавались, репетировали, выступали в концертах и конкурсах, добивались творческих результатов, потом распадались по разным причинам. Архивные документы позволяют нам проследить процесс развития платных услуг в учреждениях культуры.

А процесс этот шел с большими трудностями.

Ай-яй-яй (Чебурашка...) (Москва, Крокус-Сити Холл, 08.01.2012)

Источником дохода апатитского Дворца культуры в начале х годов годы были танцевальные вечера на которых играли ВИА или дискотеки, культобслуживание новогодних елок, концерты художественной самодеятельности, сдача в аренду помещений, самоокупаемые кружки музыкальная студия обучения игре на фортепиано и баяне, кружки кройки и шитья, бальных танцев, цирковой, балетный , Из всех платных кружков наименьшей популярностью пользовался кружок бальных танцев, а больше всего доходов приносила музыкальная студия фортепиано, баян.

Например, из объяснительной директора ДК Н. Жаворонкова мы узнаем, что в году "план по кино составил руб. Свой летний юбилей в году коллектив ДК встретил новыми творческими успехами и новой критикой со стороны руководства треста.

В е годы ХХ века традиционными стали Дни семейного отдыха, увеличилось количество досуговых мероприятий, не несущих политической нагрузки. Создан ансамбль индийского танца "Рохини" под руководством Людмилы Ивановны Лучиной завершил свою работу в году в связи с отъездом руководителя. Молодежный театр создан в г. Александром Аркадьевым. С г. Возраст актеров театра от 18 лет и старше.

Поставлено 15 спектаклей. Это постановки по пьесам "Золушка" Л. Филатова, "Божий одуванчик" Б. Ранцера и В. Чернышовой, "Бесприданник" Л. Разумовской, "Замарашка" Я. Гловацкого, "Всеобъемлюще" Н. Коляды и др. На областных фестивалях "Театральные подмостки" участники "Антареса" награждались дипломами за лучшее исполнение ролей второго плана в и гг.

Очень популярным среди молодежи становились современные бальные танцы. По инициативе Е. Берестинского на базе ДК строителей начали проводить конкурсы в этом виде творчества, тогда еще не считавшегося видом спорта.

Газета "Комсомолец Заполярья" писала о конкурсе "Танцевальные ритмы": "Здесь завязалась и окрепла дружба между участниками танцевальных коллективов из разных городов страны: Мурманска и Москвы, Ленинграда и Харькова, Пскова и Кирова, Каунаса и Уфы. В творческом общении каждый почерпнул то, чего ему недоставало. Такие праздники — одно из решений проблемы молодежного досуга, и поэтому они необходимы". В году на базе ДК впервые был проведен конкурс современного бального танца " Заполярный бал ", ставший одним из брендов города и области.

С года организацией "Заполярного бала" занимается Н. Программа Дня отдыха родителей с детьми "Всей семьей во Дворец" г. Третье десятилетие работы Дворца культуры ознаменовано появлением у власти женщин: с по гг. Силикова, ее сменила А. А самым главным событием стал переход Дворца под юрисдикцию городского Отдела культуры, так как трест "Апатитстрой" расформирован в году. Театр Рабочего союза в г. Ван де Вельде. Небольшой театр, построенный в г.

Ван де Вельде на выставке в Кельне, вмещает в прямоугольном партере и амфитеатре позади него всего зрителей. Сцена диаметром в 20 м замкнута полукруглым жестким горизонтом, создающим значительные затруднения для подачи оформлений из боковых сцен, служащих одновременно хранилищами для декораций.

Портал раскрыт во всю ширину партера и разделен на три части двумя передвижными колоннами. Комбинируя образованные этими членениями три отверстия портала, можно вести действие отдельными эпизодами в центре и по бокам или одновременно на всей сцене.

Широкий просцениум сообщается дверями в укрытых местах со сценой и может служить местом для развития действия, особенно при перекрытом оркестре, когда его глубина достигает больше 5 м. Просцениум сообщается ступенями непосредственно с партером. В небольшом и скромном по отделке здании Ван де Вельде достиг своеобразной выразительности.

Здание по формам еще близко к недавнему модерну, но построено на весьма рационалистических принципах функциональной оправданности. Этот принцип отражен и в ясной схеме плана и в точном отражении его во вне в живописном сочетании разновысотных объемов, точно отвечающих внутренним рациональным габаритам отдельных частей здания. Здание извне как бы разложено на составные элементы. В условиях выставочного пейзажа живописный прием композиции оказался вполне оправданным, — он внес в облик театра известную мягкость, лиричность.

Проект театра с трехмерно-трехпортальной сценой. Принципы трехчастной сцены мы встречаем еще в г. Ближайшим образом этим принципам следует театр, построенный арх.

Перрэ в г. В этом театре прямоугольный зрительный зал расчленен тремя террасами амфитеатра. Обширный просцениум глубоко вдается в глубь зрительного зала. Портальной стены совсем нет, ее заменяют четыре столба, образующие систему трех портальных обрамлений. Эти столбы, точно повторяя форму остальных столбов, несущих перекрытие зала, содействуют впечатлению единства объема зала и площадки для действия на просцениуме и неглубокой сцене.

Просцениум трансформируется в различных вариантах за счет площади оркестра. Авторы развивают идеи Г. Фукса и создают «световой орган» — стеклянный плафон над всей площадью зрительного зала и просцениума и световую галлерею по периметру плафона; освещение задника, на фоне которого развивается действие на сценической площадке, авторы устраивают подобно Мюнхенскому художественному театру из заглубленной на 2,4 м выемки арьерсцены.

Совершенно оригинальна в театре Перрэ его архитектурная форма. С замечательным владением конструкцией и материалом авторы соединяют тонкую культуру формы. Простая конструкция состоит из системы круглых деревянных пилонов, поставленных, из соображений пожарной безопасности, по обе стороны наружных стен. На пилонах покоится обвязная железобетонная рама, устраняющая своей жесткостью необходимость в раскосах между пилонами. На обвязную раму опираются легкие металлические стропильные фермы, служащие каркасом живописному стеклянному плафону.

Замечательная логика конструктивной схемы доведена в этом театре до высокой степени художественной выразительности и монументальной простоты. Театр на международной выставке декоративных искусств в Париже. План 1-го этажа: 1 — пожарная охрана, 2 — трансформационная будка, 3 — склад декораций, 4 — оркестр, 5 — гардеробная, 6 — вестибюль входа, 7—8 — уборные, 9 — администрация, 10 — перистиль. Архитекторы О. Эта традиция конструктивного формообразования характерна для всего творчества братьев Перрэ.

Еще в г. Разрез и схема трансформаций просцениума: 1 — варианты планировки просцениума разрезы , 2 — продольный разрез сцены и открытого оркестра, 3 — план сцены с открытым оркестром, 4 — первые ряды кресел.

Конструктивная сторона и в этом театре наиболее прогрессивна. Схема зрительных зал и сцен преемственно продолжает французский ранговый театр XIX столетия с небольшой модернизацией, которая сводится к устройству подъемного оркестра, превращающегося по желанию частично или целиком в авансцену, вынесенную в объем зрительного зала.

Конструктивная схема. Театр Елисейских полей в Париже. Вид главного фасада. В более скромной форме, обусловленной новой экономикой, с меньшей пышностью, театр продолжает традицию театра Гарнье в Париже, театра в Бордо. От последнего он наследует также размещение второго небольшого концертного зала со сценой для камерных спектаклей и комедий, но дополняет его еще третьим небольшим театром-студией.

План партера Рис. План 1-го яруса. Круглый план зрительного зала трансформируется балконами, нарисованными в барочной подковообразной форме. С каждым ярусом вынос балконов, по французской традиции, сокращается, и форма балконов приближается к плану зала.

Продольный разрез. Круглая форма зала и кольцевой коридор вокруг него мастерски вписаны в прямоугольник плана здания. В образовавшихся углах расположены четыре лестницы. Все здание сконструировано в железобетоне с заполнением, и если схема здесь, естественно, значительно сложнее, чем мы видели в театре на выставке, то все же она для такого грандиозного здания отличается крайней лаконичностью.

Четыре пилона, состоящие из четырех столбов каждый, несут весь костяк большого зала и его окружающих балконов, коридоров и лестниц. Между столбами поперек зала перекинуты мощные арки, которые несут перекрытие и лежащие на нем большие репетиционные залы и туалетные для артистов малого театра комедий. Балконы большого выноса подвешены к каркасу стен при помощи перегородок, разделяющих ложи. Под двором устроен склад декораций, непосредственно сообщающийся через трюм со сценой.

Комнаты артистов расположены в отдельном корпусе, примыкающем к одной стороне сцены. Театр открылся 31 марта г. Его владелец и директор Г. Но уже через несколько лет театр Елисейских полей стал излюбленнейшим театром Парижа, национальной гордостью, классикой французской архитектуры.

Эту переоценку следует объяснить новыми вкусами послевоенной эпохи, тяготеющими к простоте и ясности формы, — качествам, отличающим театр Перрэ. Акцентированная сдержанность форм здания и отделки его интерьеров, ясная конструктивная схема, подчиненная эстетической форме, в этом театре дополнены сочетанием и контрастом органической линии, которую вносит обильная скульптура и живопись.

Сотрудничество выдающегося коллектива, в который вошли скульптор Бурдель, живописцы Морис Дени, Руссель и др. Театр «Пигаль» в Париже. План 1-го этажа. На внешнюю архитектуру и на всю схему плана оказали решающее влияние условия земельного участка. Это один из первых крупных театров, построенных в капиталистическом обществе на средства частного предпринимателя. Ореол романтики, окружавший театр в веках, здесь отсутствовал, его заменил холодный расчет капиталиста. Здание лишено архитектуры объемов, оно не окружено простором площади и не является центром архитектурного пейзажа города.

Для постройки театра отведен тесный участок в форме неправильного прямоугольника: по левую сторону здание прилегает глухим брандмауэром к соседнему владению, по правую — оставлен проезд шириной в 6 м. Главный фасад граничит с тротуаром. Внешняя архитектура ограничивается главным фасадом, остальные фасады представляют оголенную конструктивную сетку железобетона, заполненную кирпичом. Театр «Пигаль» продолжает принципиальную линию театров Гарнье и Перрэ.

Тот же круглый зал, та же в принципе сценическая коробка, та же схема плана вестибюля и центрального лестничного холла. К театру Перрэ он близок и по характеру участка и его застройки и по железобетонной конструкции. Продольный разрез: 1 — аппарат для световых эффектов, 2 — передвижной фонарь, 3 — камера для кондиционирования воздуха, 4 — лебедка, 5 — колосники, 6 — репетиционный зал, 7 — переходы, 8 — сцена, 9 — зал, 10 — выставочный зал, 11 — выставочный зал, 12 — магазины, 13 — холл, 14 — фойе-галлерея, 15 — квартиры, 16 — архив.

Театр «Пигаль» построен на средства барона Генриха Ротшильда в г. Шарлем Сиклис. Самая примечательная сторона этого театра не в его архитектурной форме или принципиальной схеме его планов, а в его особо интенсивной механизации. На тесном участке выбор строителей, естественно, остановился на вертикальной схеме механизации и обслуживания сцены. Смена оформлений здесь производится в течение секунд с помощью системы двухъярусных подъемных площадок.

Использованные декорации поднимаются вместе с верхней платформой наверх к колосникам, и тогда им на смену поднимаются заготовленные в трюме декорации. Кроме того, элементы декораций могут откатываться в уровне планшета сцены, или трюма, — в глубь сцены. Высокое совершенство этой системы смены оформлений позволяет строить спектакль по принципу коротких кино-эпизодов. Вместо гидравлических подъемников, распространенных в Германии, на сцене театра «Пигаль» устроены подъемники с электрическими моторами, позволяющими значительно ускорять смену декораций.

Подъемниками снабжен также пол оркестра, и его можно трансформировать и превращать в авансцену, вынесенную в зал. Простую архитектуру зрительного зала, состоящую, в сущности, только из трех поясов каннелированных перил балконов и портального обрамления, совершенно подавляет гигантская роза плафона с искусно встроенными в нее источниками света. Архитектура остальных зал для публики, фойе, вестибюля также примитивна по форме и строится главным образом на эффекте встроенного или диффузного света, отраженного полированными металлическими поверхностями решеток.

Бедность и безыдейность особенно отчетливы в архитектуре фасада. Зажатый в ряде городских домов, театр поставлен на самой линии тротуара узкой улицы Пигаль. Во всю длину фасада над входом нависает глубокий зонт, закрывающий от проходящего по тротуару вышележащую стену фасада. Автор ограничился эффектом этого зонта, снабженного оригинальной системой встроенных ламп, дополнил их еще двумя вертикальными линиями рекламных надписей и освещением прожекторами гладкой стены фасада, прорезанной немногочисленными маленькими отверстиями окон.

В театре «Пигаль» мы встречаем наиболее ярко выраженную деградацию художественных задач в архитектуре театра.

Перед нами «машина для зрелищ», лишенная в своих формах всякой силы эмоционального воздействия. Театр барокко здесь остается в своей принципиальной схеме почти неизмененным, он только вооружен совершенной техникой механизации и освещения. Но от пышной романтической архитектуры, созданной восходящим классом буржуазии, в театре «Пигаль» не остается и следа.

Театр памяти Шекспира в Стратфорде. Главный фасад. Архитекторы Э. Скотт и Честертон.

Я. А. Корнфельд. Архитектура современного театра на Западе. | портал о дизайне и архитектуре

В в Стратфорде на Авоне, на том месте, где стоял старый мемориальный театр, построено новое здание театра памяти Шекспира. Авторы нового театра архитекторы Э. Скотт и Честертон соединили в своем проекте систему современного секторного зрительного зала с характерной шекспировской схемой просцениумов, вынесенных глубоко в зал и обрамленных широким порталом с традиционными балконами в нем.

Основная игровая сцена здесь тоже плоская, но за ней лежит еще одна площадка, позволяющая развивать действие в глубину. Разделение этих площадок сцены производится выдвинутым вперед жестким сферическим горизонтом. План 5-го этажа: 1 — вестибюль, 2 — лестница на балкон, 3 — буфет-фойе, 4 — трансформирующийся просцениум с оркестром, 5 — игровая спускающаяся площадь сцены, 6 — двигающаяся площадка с оформлением, 7 — арьерсцена, 8 — хранилище, 9 — комнаты дирекции и артистов.

Сцена и просцениум механизированы совершенными устройствами с автоматической регулировкой. Просцениум может многообразно менять свой рельеф. Смена декораций производится передвижными смонтированными площадками. Центральная игровая площадь сцены разделена на две подъемные части, позволяющие видоизменять рельеф сцены и поднимать из трюма части оформлений. Театр памяти Шекспира.

Продольный разрез: 1 — акустический плафон с встроенным освещением, 2 — трансформирующийся просцениум, 3 и 4 — различные положения жесткого горизонта, 5 — подъемники игровой сцены. В зависимости от характера действия жесткий горизонт занимает одно из трех положений: для концертов он придвигается вплотную к порталу и создает замкнутый объем зрительного зала; для драмы его ставят на границе передней игровой сцены; для оперы он отодвигается в глубь сцены.

Эти положения горизонта связаны также с характером реверберации, необходимым для каждого из видов действия. Вопросам акустики авторы уделили исключительное внимание, и вся схема разреза и плана, выбор рельефа поверхностей и материалов для их отделки тщательно подобраны в соответствии с акустическим расчетом. Акустическая диаграмма зрительного зала: 1 — акустическая прокладка, 2 — акустическая прокладка, 3 — дерево, 4 — дерево, 5 — акустическая прокладка, 6 — акустическая прокладка, 7 — дерево, 8 — дерево, 9 — пробковая резиновая поверхность.

Зрительный зал содержит в партере мест и столько же на двух террасах балкона. На уровне партера лежит зал буфета, на уровне балкона — фойе и второй буфет. Своеобразная черта плана — размещение комнат для администрации и артистов вдоль одной стороны зрительного зала. Архитектура зрительного зала, строго подчиненная акустике, по характеру близка модерну выставки прикладного искусства в Париже. Изысканные мелкие детали, ничем не связанные в систему, мало связанные с задачей организации цельного пространства, прорисованы с прихотливостью «декоративного искусства».

Фасады, выполненные в кирпиче, значительно строже, хотя и в том же оттенке модерна. Исключительно живописный участок и близость воды во многом помогают скромной архитектуре здания. Общий вид со стороны реки. Возврат к идеям античного театра, провозглашенный проектами Шинкеля, Земпера, Кателя, Вагнера, оплодотворил эти поиски новой формы театра.

Большой драматический театр в Берлине. В театре феодального общества еще не существовало той изоляции зрителя от действия, которую мы наблюдаем в XIX в. Знать приходила в театр со своими слугами, располагалась в ложах и даже на самой сцене, принимала гостей, вела разговоры, и, между прочим, развлекалась зрелищем.

В общем, обстановка была близка к той, которую можно еще и сегодня наблюдать в варьетэ, в театре легкомысленных комедий. Совмещенный план партера и 1-го яруса: 1 — вращающаяся сцена, меняющая свою отметку от 4,66 до 8,76 м, 2 — авансцена, служащая и местом оркестра, 3 — просцениум, трансформирующийся по рельефу, 4 — партер, по желанию превращаемый в орхестру, могущую менять отметки от 0,7 до 4,6 м.

По мере усложнения действия и интермедий складывалась опера, как музыкальная драма. Буржуазное общество пришло к пониманию большой агитационной силы театра и его серьезного значения в системе государственной жизни. Театр становится не только развлечением. В зрительном зале гасят свет, и зритель погружается в сосредоточенное созерцание действия, которое развивается по ту сторону портала, отделяющего мир реального от мира иллюзий. Этому отрыву особенно содействовало развитие оперы с ее мифическими или историческими героями и фантастическими декорациями.

Свои оперы, граничащие по настроениям с мистериями, Вагнер не представлял себе вне особой, столь же мистической обстановки и экстатического настроения слушателей. Вагнер строит театр в Байрейте, где размещает слушателей в одном пологом секторном амфитеатре; сходящиеся к сцене стены амфитеатра должны сосредоточить изолированного темнотой слушателя для восприятия действия, происходящего на сцене.

Глубокий ров, «мистическая бездна», обрамленный двумя параллельными, но не связанными зрительно порталами, должен помочь слушателю воспринимать действие во всей его ирреальности, в сопровождении музыки, спрятанной в глубине рва.

Поперечный разрез по сцене: 1 —верхнее положение сцены, 2 — среднее положение сцены, 3 — нижнее положение сцены. Стремясь воссоздать единство античного театра, Вагнер пришел к крайней степени изоляции, так как он не только сохранил, но и энергично подчеркнул изоляцию «коробки иллюзий» от коллектива зрителей. Последователи реформистских идей значительно углубили объединение коллектива зрителей с действием и направили свои усилия на одновременную реформу обоих элементов театра.

Первый и очень успешный опыт создания нового театра для массовых постановок, построенного на принципах античного театра, принадлежит арх. По заданию и идеям Макса Рейнгарта Пельциг в г. Габариты наружных стен остались неизмененными. В этих трудных условиях арх. Пельциг создал замечательный театр, в котором если не разрешены полностью, то поставлены основные задачи организации массового театра. Весь коллектив зрителей размещен на амфитеатре, который имеет в плане форму неправильного кольца.

Амфитеатр огибает площадку, имеющую двоякое назначение — орхестры или партера. В последнем случае на этой площадке размещается зрителей. Сцена расчленена на основную сцену и три авансцены. На основной сцене — вращающийся круг диаметром 18 м. Сцену окружает жесткий сферический горизонт, перед которым в планшете оставлен световой ров.

Первый, второй и третий просцениум считая от сцены точно так же могут передвигаться по вертикали. Средний просцениум может опускаться до обычной отметки оркестра. Варьируя отметки различных частей сцены, можно, в сочетании с обширной площадью орхестры, получать разнообразнейший рельеф площади действия.

По желанию действие может быть вынесено целиком на орхестру внутри кольца амфитеатра или углубленно на первый и второй просцениум до линии портала. Количество трансформаций неограниченно велико.

Архитектор Пельциг талантливо разрешил обе задачи одним простым приемом: он встроил в купол концентрические кольца сталактитов и такими же сталактитами окружил и соединил между собой колонны, несущие купол. За линиями сталактитов он разместил спрятанные источники света. Получился двойной эффект — ряды сталактитов в сочетании с игрой света придали залу очень живописный и вместе с тем неожиданный облик. Купол как бы потерял весомость и лишь слегка опирается на кружевные верхушки колонн.

С другой стороны, акустически неблагоприятные поверхности нейтрализованы теми же сталактитами. В этом театре впервые поставлена и талантливо решена задача: зрительный зал как место театрального действия, созвучное по характеру своих форм настроениям действия. В дальнейшем, углубляясь, эта задача приводит к ряду решений, где зрительный зал трактуется как нейтральный, интенсивно оборудованный объем, способный к трансформациям для различных спектаклей не в меньшей мере, чем сцена.

Пельциг не стремился к такой универсальности, так как Рейнгарт ставил перед ним задачи, вполне ясно очерченные направлением его режиссуры. Единое настроение Пельциг выдержал и во всех кулуарах для публики. С большим блеском фантазии он выполнил ряд новых форм опор со скрытыми в них источниками света и достиг того же эффекта фантастичности, невесомости.

В этой же экспрессионистской манере выполнен и единственный фасад театра, превращенный как бы в гигантский орган чередованием одного и того же мотива плоской арки в различных пропорциях.

Архитектура этой глухой стены мрачна и не ассоциируется с традиционным представлением о здании театра, но, несомненно, Пельциг достиг полного единства выражения в архитектуре своего театра внутри и извне и создал цельный образ средствами одной архитектуры. Проект театра для торжественных представлений в г. План амфитеатра. Большой интерес представляет другая работа арх.

Пельцига, выполненная непосредственно вслед за описанным театром Рейнгарта. В — гг. Пельциг составляет последовательно три варианта проекта «здания для драмы, мистерии, оперы и торжественного действия» в Зальцбурге, городе Моцарта.

Следуя безудержной фантазии, Пельциг создает на вершине холма в парке Хелльбруннен торжественную и мрачную коническую скалу, окруженную террасами пещер.

Харьковский цирк (Шоу гигантских фонтанов) 10.03.2019.

Настроение и формы внешней и внутренней архитектуры — наименее ценная и интересная сторона проекта. Значительный интерес представляет принципиальная схема организации сцены и зрительного зала и связи между ними. Овальный зал перекрыт сферическим куполом.

Пологий амфитеатр вмешает мест, остальные — на трех полукольцах неглубоких балконов, надвигающихся по кривой купола к сцене этот прием решения балконов по куполу мы встретим позднее в проектах западных и советских архитекторов. Акустическая проблема купола решается волнистыми изломами его поверхности.

Через люк в просцениуме могут подаваться оформления действия на этих двух площадках. За порталом расположена неглубокая часть неподвижной сцены, и за ней — вторая половина сцены, механизированная по системе Кеменди двумя кольцами подвижных площадок. Особенности этой системы состоят в криволинейности площадок и направляющих их рельс, при которой избегается значительное развитие в ширину боковых сцен. Возникшая из архитектурных задач, эта система недостаточно хорошо решает основные технологические требования: механизированная часть сцены слишком удалена от места развертывания основного действия.

Сцена замыкается жесткими горизонтами, переходящими поверху из цилиндрической в сферическую форму. Над просцениумом и отчасти над орхестрой нависает богато разработанный портал, над которым скрыт грандиозный орган.

По сравнению с Schauspielhaus Пельциг делает в зальцбургском Festspielhaus значительный шаг вперед к типу массового театра. Он энергично выносит большую площадь действия внутрь зала уже не в виде партера, который может быть по желанию превращен в орхестру, а в виде постоянного элемента действия в берлинском театре эта двойственность оказалась печальной — партер закрепился и не уступает свое место орхестре.

Сцена снабжается капитальной механизацией для смены оформлений на задних планах. План амфитеатра: 1 — просцениум с вращающимся кругом, 2 — игровая сцена, 3 — пять передвижных площадок с заготовленным оформлением. Архитекторы Погани и Хайсарт.

Вся схема зальцбургского театра продолжает развитие идей Шинкеля—Вагнера и сохраняет основные членения сцены, осуществленные по этим идеям Максом Литтманом в Мюнхенском художественном театре.

Иллюзиями современности удивляет харьковский цирк.

Проект Погани и Хайсарта, составленный в г. Зрители размещены в полукруглом «римском» амфитеатре, окаймляющем полукруглую орхестру. К орхестре примыкает сильно развитый в ширину и глубину просцениум, за которым — второй портал и плоская широкая игровая сцена. Остальное грандиозное пространство сцены предназначено для заготовленной смены больших площадок, с собранным на них декоративным оформлением. Единовременно на сцене заготовляется пять смонтированных площадок.

Просцениум может быть оформлен декорациями, которые подаются из глубоких карманов по его сторонам. Оба портала, просцениума и сцены, диафрагмируются выдвигающимися жесткими занавесами и световыми башнями. Все служебные помещения вынесены в два корпуса по сторонам зрительного зала. Сцена снабжена тремя типами горизонтов, которыми можно расширять зрительное пространство в глубину до иллюзии бесконечного простора.

Выключая последовательно арьерсцену, игровую сцену, просцениум, можно сужать площадь действия вплоть до размеров, нужных для постановки эпизода. Большое достоинство проекта Погани и Хайсарта в этой эластичности схемы, достигаемой простейшими средствами. Дальнейшее развитие идей массового театра ставит себе целью создать обстановку для синтетического трехмерного действия, вынесенного внутрь зрительного амфитеатра или окружающего амфитеатр в различных сочетаниях.

В том же г. В основе плана этого театра — два разных пересекающихся круга, образующие фигуру «8». Один круг заполнен амфитеатром, окружающим сильно вдающуюся орхестру. К орхестре примыкает авансцена, механизированная при помощи кольца площадок, огибающих обычную глубинную сцену с вращающимся кругом планшета жестким цилиндрическим задником.

Проект театра с трехмерной сценой. Кольцо конвейера с оформлением, уходящее под амфитеатр. Площадь действия внутри зрительного зала колоссальна, здесь мыслимы только грандиозные массовые сцены, — группа исполнителей теряется на этой пустыне.

Огромный гипертрофированный размах механизации чрезмерно увеличил объем здания. Значительная часть зрителей не может видеть действия или оформления, которые находятся на вертящемся кругу и за ним. Но все же основной принцип в проекте достигнут: действие вынесено внутрь амфитеатра и развертывается в законченном цилиндрическом объеме зала в едином пространстве, на фоне быстро сменяющихся оформлений.

Одновременно в театре Дернбурга, как уступка сильной еще традиции, сохраняется и принцип развития действия в глубину сцены-коробки. Проект арх. Стренада Вена полностью порывает с этой традицией. В его театре действие вынесено в амфитеатр и окружает его. Никакого развития действия в глубину. Действие строится подчеркнуто рельефно на полукольце сцены, огибающем амфитеатр.

Разрез амфитеатра: 1 — игровые площадки сцены, 2 — конвейер с оформлением. Цилиндр зрительного зала образован двенадцатью колоннами, имеющими каждая в диаметре 3 м. Внутри колонн — винтовые лестницы, по которым поднимаются и выходят на сцену исполнители. За колоннами — кольцевой планшет; на него выкатываются в необходимой последовательности площадки с оформлением. Конвейер этих площадок уходит под крутой амфитеатр зрителей. Действие может происходить на любом участке конвейера.

Остальную часть закрывает раздвижной занавес, протянутый по всему кольцу. Секторный амфитеатр достаточно крут, чтобы обеспечить хорошую видимость с большинства мест. Идея конвейера театра Дернбурга решена у Стренада более последовательно, в более компактном объеме, но-за счет большого усложнения условий входа и эвакуации публики.

Из вестибюля посетители ныряют под кольцо конвейера и по системе темных лестниц поднимаются на большую высоту амфитеатра. Обширное фойе лишено непосредственной связи с амфитеатром, — их разделяет конвейер. Еще радикальнее к задаче единения зрителя и действия приходит американский архитектор Норман Бел Гедес. Основная ось здания проходит по диагонали квадрата. Амфитеатр в четверть кольца окружает с трех сторон большую площадку сцены и объединен с ней в одном пространстве общим куполом.

Для смены оформления опускается сценическая площадка и откатывается по рельсам в сторону, а другая накатывается и поднимается гидравлическими подъемниками. Операция смены оформления продолжается несколько секунд. Заранее могут быть заготовлены три платформы. Монтаж декорации в этом театре, как и в двух рассмотренных выше, происходит не на игровой сцене.