Танцы 19 века
Она отличается больше хореографическими вариантами музыкального материала. Популярность танца не подвергается сомнению, а основные движения польки используются во многих бальных и народных танцах. Материал из Википедии — свободной энциклопедии. Собственно народная кадриль произошла от одноимённого французского салонного танца и очень быстро стала популярной среди горожан, а затем и крестьян.
Современные бальные танцы — это танцы, которые возникли и развились в Европе в 19 веке. Они представляют собой формальную систему танцев, которая используется на соревнованиях и других официальных мероприятиях. Европейские танцы — это не только форма искусства и развлечения, но и важная часть исторического и культурного наследия Европы. С течением времени эти танцы развивались и изменялись, отражая изменения в обществе и культурных трендах.
Несмотря на разнообразие стилей и направлений, они все имеют одну общую черту — способность объединять людей и передавать эмоции через движение и музыку. Европейские танцы остаются важной частью нашего культурного наследия и источником вдохновения для многих поклонников танцевального искусства по всему миру.
Москва , ул. Москва ул. Херсонская, 43 ЖК «Розмарин». Европейские танцы: история и разнообразие видов. История европейских танцев История европейских танцев насчитывает тысячи лет.
Виды европейских танцев Европейские танцы можно разделить на две основные категории: традиционные народные танцы и современные бальные танцы. Традиционные народные танцы Традиционные народные танцы — это танцы, которые возникли и развились в различных регионах Европы. Примеры традиционных народных танцев включают: Англия: джигу, рил, эшборн Франция: бранль, гавот, менует Германия: полька, вальс, лендлер Испания: фламенко, сардана, пасодобль Россия: хоровод, лезгинка, кадриль Современные бальные танцы Современные бальные танцы — это танцы, которые возникли и развились в Европе в 19 веке.
Примеры современных бальных танцев включают: Венский вальс — это быстрый и плавный танец, который исполняется в паре. Медленный вальс — это более медленный и романтичный танец, который также исполняется в паре.
Фокстрот — это быстрый и энергичный танец, который исполняется в паре. Квик-стэп — это еще более быстрый и динамичный танец, который также исполняется в паре.
Самба — это латиноамериканский танец, который исполняется в паре. Ча-ча-ча — это еще один латиноамериканский танец, который также исполняется в паре. Если встреченные мною описания этикета, относящиеся к одному времени, противоречивы — о подобных казусах указывается в скобках. В качестве источников использовалась книга, пытающаяся свести воедино тематику балов — «Бал в России.
Лаврентьева Е. Хороший тон. Сборник советов и наставлений» , «Правила этикета, предназначенные для высших слоёв российского общества конца XIX века. Жизнь в свете, дома и при дворе» , «Светский человек, изучивший свод законов общественных и светский приличий» По многим критериям бальный этикет в указанных изданиях совпадает, однако встречались противоречивые моменты, относящиеся к одному времени — о подобных казусах указывается в скобках.
Трудно сказать, опечатка ли это, или же тонкости аристократического общения а, может, следует принять во внимание факт, что правила приличия на балах в разных городах отличались, и были куда проще в провинции, нежели в городе. Приведённый здесь этикет относится, главным образом, к столице Российской Империи и к балам, проводимым для высшего света: рассматриваются особенности бального внешнего вида, светские правила поведения на балу и основные моменты танцевальной программы.
Приглашения на бал рассылались не менее чем за семь-десять дней до его начала — главным образом для того, чтобы у дам была возможность подготовить соответствующий наряд: на бал необходимо было являться непременно в новом и модном платье. Для тематических балов например, монохромный — то есть определённого цвета, костюмированный, бал цветов и т. Получив приглашение, в течение двух дней отвечали письменно о своём согласии принять участие на предстоящем балу, или же выражали сожаление о невозможности посетить мероприятие — но для отказа требовалась веская причина.
На балу не появлялись в период глубокого траура, но допускалось бывать, нося траур по кузине, в половине траура после дяди и в конце более глубокого траура.
Бальный внешний вид строго регламентировался. Платья дам всегда были открытыми, дополнялись бутоном живых или искусственных цветов.
Для девиц рекомендовались платья светлых тонов, незамысловатая причёска, простые украшения. Замужние дамы имели более богатый выбор в расцветке, фасоне платьев и ношении ювелирных изделий. Бальная обувь представляла собой мягкие туфли, чаще без каблука.
Использование косметики сводилось к минимуму, не возбранялось пользоваться лишь пудрой, и то в умеренном количестве. Для кавалеров существовали свои каноны бального костюма: фрачная пара, белый жилет, белый е годы или чёрный вторая половина XIX века галстук.
Фраки были разных цветов, лишь к концу х годов утвердилась мода на чёрный цвет. Во времена правления Николая I на придворные балы гражданские служащие надевали мундир, полагающийся их должности.
Военные являлись в соответствующем их полкам торжественном обмундировании, и все в бальных башмаках, лишь уланам дозволялось бывать в сапогах. Наличие шпор не одобрялось, но некоторые нарушали это правило ради щегольства. Важнейшим атрибутом было наличие безукоризненно чистых и белоснежных перчаток. У дам они часто были выше локтя, шёлковые или лайковые. Кавалеры в штатском носили лайковые, а военные — замшевые перчатки. Перчатки никогда не снимались, даже если они лопнули — в этом случае рекомендовалось иметь с собой запасную пару.
Важной составляющей дамского бального костюма являлся веер, служивший не только для создания свежего дуновения, но и в качестве языка общения, ныне почти утраченного. Приезжающие гости должны были засвидетельствовать своё почтение, в виде приветствия, прежде всего перед хозяевами.
Замужняя дама приезжала на бал с мужем, в его отсутствие допускалось являться с подругой и мужем этой подруги. Девицы появлялись на балу исключительно в сопровождении матери или пожилой особы, которая зорко следила за своей подопечной, при необходимости давала ей советы и, как было в пушкинское время, искала ей кавалеров для танцев, если на то была необходимость. Девушка могла явиться на бал и в сопровождении отца, который представлял её своим знакомым, а ему представлялись кавалеры, желающие танцевать с его дочерью.
Как правило, хозяин или хозяйка дома просили знакомых кавалеров приглашать на танцы дам, вынужденных, чаще всего из-за внешней непривлекательности, сидеть в сторонке. В любом случае не полагалось внешне проявлять душевные страдания, разочарование или же плохое настроение — на балу должно приятно улыбаться и непринуждённо поддерживать светский разговор.
Дама, отправляясь на бал, брала с собой бальную книжечку — карне или агенд — куда, напротив списка танцев, вписывала имена кавалеров, желающих танцевать с ней тот или иной танец. Иногда вместо агенда могла использоваться обратная сторона веера. Бальные книжечки прикреплялись к поясу платья и служили подспорьем для памяти — дать обещание двум кавалерам на один танец не только считалось дурным тоном, но могло привести и к дуэли между претендентами, поэтому, оказавшись в ситуации подобной неосмотрительности, даме рекомендовалось пропустить танец.
В случае поступления приглашения на танец одновременно от двух кавалеров, дама могла сделать выбор в пользу одного из них. Считалось излишним кокетством хвастаться своим заполненным агендом, особенно перед теми дамами, которые бывали мало приглашены. Перед балом или в его продолжении кавалер мог ангажировать даму на танец заранее, и если в начале XIX века кавалер, узнав, что ближайшие два-три танца уже обещаны другим, уходил ни с чем, то в конце XIX века кавалер спрашивал, на какие из свободных танцев он может претендовать.
У дам, пользующихся популярностью, агенд был расписан в первые минуты начала бала. В правилах светских приличий х годов есть указание, что дама не должна давать согласие более чем на три кадрили, и тут же сказано, что кавалер, приглашая, продолжал перечислять все имеющиеся в программе кадрили, пока дама сама не скажет, какая у неё свободна.
Согласно правилам, кавалер начинал приглашения на танцы с хозяйки дома, далее шли все её родственницы, а уж потом наступала очередь танцевать со своими знакомыми дамами. В начале XIX века бал открывался полонезом, где в первой паре шёл хозяин с наиболее почётной гостьей, во второй паре — хозяйка с наипочетнейшим гостем. В конце столетия бал начинался вальсом, но придворные, детские и купеческие балы открывались величественным полонезом.
В е годы XIX века дама могла танцевать с любым кавалером — считалось, что факт его присутствия на балу уже является гарантией благонадёжности и даме нет надобности опасаться за свою репутацию.
Во второй половине XIX века кавалер, желающий танцевать с незнакомой ему дамой, сначала представлялся ей через общих знакомых. На протяжении XIX столетия изменялось количество танцев, которые кавалер мог танцевать с одной дамой на протяжении бала — для представителей х годов это число равнялось одному, а уже в х дозволялось два-три танца, не следующих друг за другом подряд.
Более трёх танцев могли танцевать только жених и невеста. Если кавалер настаивал на большем, чем положено, количестве танцев — дама отказывала, не желая себя компрометировать. На частном балу полагалось, чтобы хозяин дома и его сыновья протанцевали как минимум по одному разу со всеми приглашёнными дамами.
На кадриль приглашали заранее.
